"Я не стараюсь придерживаться какой-то определенной эпохи в живописи. Тем не менее я люблю стиль ар-деко и моду 1940-х годов прошлого столетия. Дизайн текстиля, одежды и даже прически отражают мягкость и прочность в равной мере. Я чувствую восторг от детализации повседневной жизни той эпохи и попытаюсь отразить это в своих картинах", - говорит Рэйчел Дикон (Rachel Deacon), современная художница из Великобритании, которая изучала основы современной живописи в Школе искусств Челси. Основное направление – женские образы в стиле ар-деко. Художник создаёт большие серии рисункам по мотивам стихотворений, известных романов и реальных исторических событий. При этом работы Рэйчел нельзя назвать иллюстрациями – художник «помещает» всех своих героинь в начало двадцатого века. Читать далее

Художник Пабло Пикассо

На электронных газетах так не порисуешь! И странички не шуршат. «Я профессиональный художник и фотограф. Моя страсть к искусству начала заявлять о себе ещё в детстве. Как только я стал достаточно взрослым, чтобы учиться, пошёл в художественную школу, где и получил первые знания в живописи. В последующие годы я разработал свой собственный личный стиль, и до сих пор продолжаю изучать новые методы, чтобы усовершенствовать свою технику. Я всегда был очень увлечен своей работой, отдавая предпочтения, в первую очередь, интересным композициям, деталям и цвету. Большую часть своего вдохновения я черпаю из многочисленных странствий по миру и в средствах массовой информации». Автор картин - испанский художник Конрад Криспин Джонс (Conrad Crispin Jones), в настоявшее время живёт и работает в Малаге. Читать далее

Франко-иранский иллюстратор Хоссейн Бороджени (Hossein Borojeni) творит чернилами и тушью. Пишут, что его стиль сочетает в себе лиризм спонтанных набросков с определенным минимализмом, подпитывающимися его дизайнерскими навыками. Последователь принципа “Меньше значит больше» (прим. а я б сказала "Лучше меньше, да лучше"), он применяет этот подход к своим рисункам, очищая свои черты, оставляя белизну бумаги на месте виртуозности. Хоссейн родился в Тегеране в семье художников, вместе со своими родителями, художниками, скульпторами и преподавателями изящных искусств он часто посещал мастер-классы и другие уроки рисования вместо игровой площадки еще до того, как пошел в школу. Переехав в Париж в возрасте 14 лет, он изучал дизайн, а позже работал автомобильным стилистом и графическим дизайнером, а потом переключился на модную иллюстрацию. Читать далее

Пишут, что картины современной французской художницы Леи Рош (L.ROCHE) уникальным образом сочетают городской и новый поп-стили. Рош специализируется на портретах животных и людей крупным планом, также работает над абстрактными сценами и сценами из жизни. Леа Рош родилась во Франции, в настоящее время живет и работает в Испании. Птички красивые, а вот насчет женщин-кошек я не уверена. Читать далее

"Сколько себя помню, я рисовала. Хотя я посещала художественные школы в Европе, мой собственный стиль формировался в течение многих лет, созревая, как и я, в технике, эмоциях и выражении. Я рисую полный рабочий день, потому что я не могу представить свое время без кисти в руке, краски на одежде и красоты, текущей из моего сердца. " Моника Луньяк (Monika Luniak) - польская профессиональная художница. Пишет маслом, чаще всего, работает мастихином, накладывая краску в два слоя. Читать далее

Пишут, что стиль картин японской художницы Kuroki Mitsuko напоминает классическое японское искусство, но с более приглушенной цветовой гаммой и без острых жестких очертаний. И этот стиль создает эффект сна - умение передавать совершенство в незавершенности. У художницы есть на счету несколько персональных и групповых выставок в дополнение к наградам в родной стране. Читать далее

"Чистая красота единственной линии, то, как свет играет на волосах, ощущения себя, переданные языком тела в единственный неосторожный момент, состояние покоя, иногда меланхолия, умиротворение или страдание, миллион различных эмоций, которые составляют природу человека - это вещи, которые вдохновляют меня снова и снова. Мои работы не рассказы - это просто моменты." Английская художница Trudy Good любит сопоставление призрачного угольного изображения фигуры с ярким красочным материалом - это ограничение в цвете и придает глубину ее работам, как пишут. Читать далее

"Женская фигура есть нечто естественное в моей работе, это как часть меня. Я хотела показать зрителю только маленький кусочек полной сцены, чтобы оставить пространство воображению" Дума Арантес (Duma Arantes) живет и работает в Португалии, в собственной студии на берегу моря. Дума создает стильные принты, иллюстрации и картины, на которых показаны современные девушки, способные вскружить голову любому мужчине. Читать далее

Американская художница Erica Hopper (Эрика Хоппер) говорит, что ее картины - это "метафорическая интерпретация реальности и снов, в которых зритель может "дорисовать" для себя полную сцену, исходя из своего внутреннего ощущения". Эрика, в основном, пишет картины маслом и занимается текстильным дизайном, что заметно влияет на ритм и текстуру в ее картинах. Она изучала графический и промышленный дизайн, а также стала успешным иллюстратором с большим количеством опубликованных работ в национальных периодических изданиях. Работы Erica Hopper находятся в частных и корпоративных коллекциях в США и публикуются в издании Blazing. Читать далее